[중국에서 온 다이렉트 메일] I READING은 익명의 풍경을 읽는 것을 좋아합니다 "도반 평점 9.8" 사진에서 예술까지 [제작: Zhihu]

편집자의 선택

1. 저자는 Zhihu에서 30만 명의 팔로워를 보유한 "예술 및 사진 주제에 대한 탁월한 답변자" Wang Tianxi입니다. 그의 개인 사진 작품은 세계 주요 사진 잡지와 미디어에 소개되었으며, Zhihu에서 "좋은 사진을 만드는 방법"이라는 전자책을 출판하여 40,000명 이상의 사람들이 구매하고 읽었습니다.

2. 현대 사진 거장들의 작품을 총체적으로 분석한 책, 동시대 최고의 사진 거장들의 작품을 이해하기 위한 책. 명작이 인기 있는 고전이 될 수 있는 이유는 무엇이며, 경매 시장에서 종종 높은 가격에 팔리는 이유는 무엇입니까? 거스키의 작품 '라인 2(Rhine 2)'가 왜 433만 달러라는 고가에 팔렸을까? 인기 사진작가 스기모토 히로시, 후카세 마사히사, 야마모토 마사오가 어떻게 현대 미술 컬렉션 분야에서 인기를 얻게 된 걸까요?

3. 현대 사진 이론, 현재 인터넷 유명인의 미학에 대한 심층 분석, 신랄한 의견과 사진의 본질에 대한 직접적인 견해를 통해 미적 경험과 사진 창작에 힘을 실어줍니다. 미학이란 실제로 예술을 예술로 대하는 능력, 감상하고 느끼는 능력, 작품을 볼 때 문제를 발견하고 분석하는 능력을 말합니다.

간략한 소개

이것은 사진에 대한 잡다한 생각이자 두뇌를 태우는 명상입니다. 이 책은 첫째, 사진의 의미와 목적, 둘째, '설탕수막' 현상을 통해 사진의 현재 발전을 관찰하고, 셋째, 사진의 현황과 현재 진행 중인 변화 등 세 가지를 논하고자 한다.

기술보다 논의할 가치가 있는 훨씬 더 흥미롭고 복잡한 문제가 있기 때문에 이 책에서는 소프트웨어나 하드웨어의 기술적인 측면을 다루지 않습니다. 사진에 있어서 가장 중요한 것, 그리고 마니아들에게 가장 부족한 것은 기술이 아니라 사진에 대한 이해이기 때문입니다. 이 책의 내용은 독자들이 사진 예술의 본질적인 문제에 무한히 접근할 수 있도록 안내하여 사진 애호가들이 사진을 왜 찍는가?라는 생각을 다시 시작할 수 있도록 해줄 것입니다. 한 단계 더 나아가서 "잘 생긴" 사진과 "좋은" 사진의 차이점이 정확히 무엇인지 살펴보겠습니다.

저자 소개

Wang Tianxi는 사진을 주요 매체로 삼는 예술가입니다.

그는 "Timothy Wang"과 "Tianxi"라는 별명으로 Zhihu에 글을 쓰고 있으며 "Zhihu 예술 및 사진 주제에 대한 우수 답변자" 및 "5th Salt Club 명예 회원"이라는 칭호를 받았습니다. 그는 Zhihu에서 30w+ 팔로어를 보유하고 있습니다. .

그는 Zhihu에서 "좋은 사진을 만드는 방법"이라는 전자책을 집필했으며, 이 책은 40,000명 이상이 읽었습니다.

그는 중국과 미국에서 일하고 공부하며 살고 있으며, 그의 작품은 작은 은유적 풍경에 초점을 맞추거나 소외된 환경에서의 라이프스타일을 탐구합니다. 그는 Voies off 및 PDNedu와 같은 상을 수상했습니다. 그의 작품은 에인트바드, 포토룸, 페이퍼저널 등 해외 사진잡지와 '디지털 포토그래피', '사진의 친구들' 등 국내 사진잡지에서도 만나보실 수 있습니다.

목차

서문 페이지 · 1

사진을 찍는 이유 페이지 · 1

설탕물정과 현대 키치문화 페이지 · 11

빛의 그릇 페이지 · 45

바다 전망 페이지에서 시작 · 57

컬러 및 흑백 페이지 · 67

반대 작문 페이지 · 95

새로운 풍경과 새로운 지형 페이지 · 111

자본과 사진 페이지 · 119

기술이나 아트 페이지 · 127

미술과 예술 페이지 · 137

다큐멘터리 페이지 끝 · 143

현실, 진실, 그리고 진실 페이지 · 153

사진 흐름 및 기호 페이지 · 163

좋은 사진 페이지란? · 169

모방, 복제 및 표절페이지 · 199

반대 개념 페이지 · 203

멋진 책 발췌

사진을 요리에 비유한다면 설탕물 정제는 기름, 소금, MSG가 많이 함유된 패스트푸드 레스토랑 음식과 같습니다. 케이터링에 있어서 너무 많은 조미료와 MSG는 업계의 악랄한 경쟁이며, 결국 재료 본연의 맛을 유지하려고 하는 레스토랑은 맛이 밋밋하고 임팩트와 감동을 줄 수 없기 때문에 결국 고객을 잃게 됩니다. 결과적으로 좋은 돈을 몰아내는 일종의 나쁜 돈을 납치하는 현상이 진화했다. MSG를 넣지 않으면 돈만 잃을 뿐이다. 사진의 경우 설탕물 영화는 재앙이 아닐 수도 있지만 일종의 문화 오염으로 볼 수도 있으며 이는 나쁜 돈이 좋은 돈을 몰아내는 결과를 낳기도 합니다. 많은 팬들에게 단기간에 설탕물 영화 촬영을 거부한다는 것은 오랫동안 관심과 인정을 받기 어려울 수도 있다는 의미이기도 하고, 창의적인 자신감을 얻기가 더욱 어려워진다는 뜻이기도 합니다. 사회적 상호 작용에 신경 쓰지 않고 인터넷의 좋아요 수. 창작 과정과 자신의 작품을 즐기면 아주 좋은 창작 상태에 들어갈 것입니다. 하지만 초심을 잊지 않는 사람은 정말 점점 줄어들고 있습니다.

시청자들에게 이러한 문화적 오염은 생각하고 느끼는 능력을 빼앗아갑니다. 시각적 폭력을 맹목적으로 추구한 결과, 주변 사물을 인지하는 능력이 서서히 무뎌지고, 비현실적인 쾌락에 빠져 서서히 의식을 잃어 극도로 무감각해진다. 아이돌 드라마나 드라마가 사람들에게 가져다주는 비현실처럼, 한국 드라마를 너무 많이 보고 평범한 사랑을 오만하게 무시하는 사람들처럼.

또한, 설탕물정은 상품의 특성을 가지고 있습니다. "상품 물신주의의 원리, 즉 '감각적인 것과 초감각적인 것'을 통한 사회적 지배. 이 지배는 사람들이 세계를 압도하기 위해 지각 세계를 선택한 스펙타클에서만 절대적으로 실현될 수 있다." 동시에 이러한 이미지는 사람들에게 자신이 탁월한 감성임을 인정하게 만든다." "풍경은 사람들에게 현재와 부재의 세계를 보게 한다. 이것은 경험한 모든 것을 지배하는 상품의 세계이다."

실제로 우리는 실제 자연과 풍경이 전혀 우리에게 닿지 않을 정도로 달콤한 영화를 너무 많이 봤을 수도 있습니다. 우리는 사진을 봤기 때문에 그 장소에 가봤지만 실제 풍경은 너무 평범하고 이런 여행은 일부 사진을 조작한 것에 불과하다는 것을 발견하게 될 수도 있습니다. 이 함정에서 벗어나지 못한다면 우리는 결국 모든 자연경관에 무감각해지고 말 것입니다. 그리고 이런 저림 현상은 현대 사회의 다양한 저림 현상 중 하나일 뿐입니다.

그런데 이런 문제는 사진을 좋아하는 사람들에게만 일어나는 일이 아니고, 예술가들도 방심하면 키치가 되기 마련이다. 게으른 예술가는 기존의 형태를 반복하는 함정에 쉽게 빠져 동질성의 희생양이 될 수 있다.

설탕물 정제에는 강도와 납치의 특성도 있습니다. Susan Sontag가 On Photography에서 말했듯이: "사람들은 마침내 더 많은 이미지로 가득 찬 세상을 대가로 그들의 공격성을 보여주기 위해 카메라를 더 많이 사용하고 총을 덜 사용하는 법을 배웠습니다. 총알에서 영화로의 전환의 한 예는 동아프리카 야생 동물입니다. 동아프리카에서 사냥을 대체하는 사진 사파리 사냥꾼들은 윈체스터 소총을 핫셀블라드 카메라로 교체하고 있습니다. 그들은 더 이상 총의 스코프를 통해 보지 않고 피사체를 관찰하기 위해 뷰파인더를 통해 사진을 구상합니다." 문명이 발전하면서 사냥꾼들은 총을 내려놓고 렌즈를 사용해 사냥하게 되었습니다. 카메라가 초점을 맞추는 대상은 그들의 요구와 욕망을 반영합니다. 야생 동물을 촬영하는 것 외에도 풍경, 식물, 아름다운 여성도 매니아들이 자주 촬영하는 주제입니다. 초기 동기로 보면 이 사진들에는 별 문제가 없어보이고, 단순한 아름다움 추구라고 생각하시면 됩니다. 꽃 사진을 찍을 때 대부분의 사람들은 단순히 꽃이 아름답다고 생각할 수 있습니다. 괜찮아 보일 수도 있지만, 이러한 사진을 다양한 모티브로 전시할 경우 잠재적인 문제는 더욱 증폭됩니다.

소셜 미디어는 작품 발표의 주요 채널이자 촉매제 역할을 합니다. 소셜 미디어의 독특한 행동 중 하나는 '좋아요'입니다. 사진의 경우 이는 투표를 기반으로 하기 때문에 보는 사람과 사진가 모두가 만들어내는 민주적 현상입니다. 그러나 양측은 '좋아요' 자체를 오해하고 있는데, 이 오해는 의견을 진실로 간주한다는 것이다. '좋아요'는 시청자(혹은 네티즌)의 의견으로, 좋아요 수는 시청자들의 투표로 결정되지만, 이번 투표의 결과가 진실이라고는 할 수 없습니다. 현재 인터넷의 매우 비정상적인 현상은 의견이 항상 진실로 간주되는 것, 즉 좋아요 수가 기준으로 간주되는 것입니다. 이는 야만적인 인터넷 환경에서 키치 문화가 만연하는 이유를 근본적으로 설명해준다.

반면, '좋아요'는 무형의 네트워크 자산, 즉 트래픽을 의미한다고 볼 수 있으며, 트래픽은 잠재적인 목소리와 관심에 해당합니다. 이 자산을 얻기 위해 어떤 사람들은 청중을 자극하기 위해 무엇이든 할 것입니다. 관객에게 이런 자극에 오랫동안 노출되는 것은 일종의 정신적 상실, 즉 감각능력과 사고력의 상실이다.

일부 소셜 미디어 매체는 이러한 변칙성의 존재를 깨닫기 시작했습니다. 예를 들어, 인스타그램은 2019년 운영자들이 '좋아요만'이라는 오류를 발견하기 시작하면서 '좋아요' 개수 표시를 제거했습니다. 눈길을 끄는 좋아요와 팔로워 수는 사람들이 소셜 플랫폼을 장으로 사용하도록 장려했습니다.

이 문제는 사진뿐만 아니라 거의 모든 형태의 문화적 커뮤니케이션에 존재합니다. 우리는 오늘날의 관객들이 느린 진행의 프랑스 영화, 진지한 클래식 음악, 진지한 문학을 받아들이는 것이 점점 더 어려워지고 있다는 사실을 계속해서 알고 있습니다. 반대로, 누구나 멋진 영화, 연속극, 온라인 음악, 온라인 소설을 보는 것을 좋아하는데, 이러한 현상이 나타나는 이유는 빠르고 강한 자극에 대한 중독 때문입니다. 우리가 택배배달, 테이크아웃 주문에 익숙해졌듯이, 생활 속에서도 이런 자극은 끊임없이 스며들고 있다. 우리는 기다릴 인내심이 없고 모든 일이 즉시 가장 잘 이루어질 수 있는 것처럼 생각할 인내심도 없습니다.

그러므로 관객들은 이러한 내용으로 인한 영적 침식에 저항하기 위해 모든 형태의 설탕물 영화에 반대해야 합니다. 또한 그 바탕에 깔려 있는 즉각적인 즐거움에 대한 중독에도 반대합니다.

사진작가의 경우 자신의 사진을 통해 긍정적인 평가와 박수, 심지어 명성과 혜택까지 보상을 받기를 기대하는 경우가 많기 때문에 동료의 작품보다 눈길을 끄는 사진이 필요합니다. 더 좋은 카메라나 렌즈 등 첨단 도구는 점점 이러한 요구를 충족시킬 수 없기 때문에 주목을 끌기 위해 존재하는 장면이나 이미지가 후처리 방법, 즉 기술적 처리를 통해 제작되는 경우가 점점 더 많아지고 있는 것입니다. 조작된 것은 그러한 작품의 유일한 목적이 표현이 아니라 관심을 끄는 것이기 때문입니다.

롤랑 바르트(Roland Barthes)는 "카메라 루시다(Camera Lucida)"에서 "아마추어는 미성숙한 예술가, 즉 전문가 수준으로 올라갈 수 없거나 의지가 없는 사람이라고 흔히들 말합니다. 그러나 사진 활동 분야에서는 정반대입니다. 전문성의 정점에 있는 사람은 아마추어인 경우가 많고, 사진의 본질에 가장 가까운 사람은 아직 프로의 수준에 오르지 못한 사람이다." 좀 어색하게 들립니다. 간단히 말해서 사진을 정말 잘하는 사람은 사진 도구 자체보다는 사진 도구 자체에 더 관심을 갖고 표현이 효과적인지 주목하세요. 아마추어는 도구 전문가가 될 가능성이 더 높지만 현실은 대부분의 사람들이 도구와 기술의 노예가 될 수 있습니다. 많은 매니아들은 다양한 방법으로 기술적 노력을 기울여 마침내 정점에 도달했습니다. 가장 진보된 카메라 시스템을 사용하고 일부 전문 사진작가로부터 눈부신 후반 작업 기술을 배우기 위해 많은 돈을 지출했습니다. 많은 매니아들이 이 길을 추구하지만, 그들 중 소수만이 기술적으로 최고 수준입니다. 하지만 작품을 사람들이 볼 수 있도록 떠난 후에는 '잘생겼다' 같은 짧고 지루한 멘트만 남길 뿐 그 외에는 아무 것도 남지 않는다. 이러한 기술에 대한 집착은 강박관념을 가지고 있습니다. 기술을 추구하는 과정에서 그들은 초심을 잃어버리게 됩니다.